玩偶之家完整教案

素养目标：

1、了解易卜生的生平及创作风格，了解《玩偶之家》的写作背景及内容。

2、梳理主要情节，把握文章中的“冲突”与“转变”。

3、分析人物的个性化台词，把握人物的心理和个性，概括人物形象特征。

4、探讨娜拉出走的原因及结局，并思考《玩偶之家》对于社会进步和时代发展的积极意义。

学习重点：对全剧情节的了解及对主要冲突的认识

学习难点：形象分析及社会根源的理解

学习方法：诵读法、创设情境法、合作探究法

课时安排：2课时

第一课时

一、知人论世

1、了解作者易卜生(1828—1906),挪威剧作家。当过药店学徒。青年时参加挪威民族独立运动。1848年开始写作。共写剧本 26部。早期剧作以挪威的民间传说、英雄传奇和中世纪历史为题材,表现民族统一的爱国思想和民主意识,主要有《英格夫人》《觊觎王位的人》等。1852—1862年任剧院编剧、导演,倡导挪威民族戏剧,遭到保守势力攻击。1864年出于对政府的不满而出国,侨居国外 27年。先后发表有感于小市民庸俗愚昧的精神状态的哲学诗剧《布朗德》和《培尔金特》。1877年后发表社会问题剧《社会支柱》《玩偶之家》《群鬼》和《人民公敌》,以尖锐的批判精神和写实技巧，剖析社会弊端，触及法律、宗教、道德、政党、妇女地位等资本主义社会问题，主张通过道德的自我完善和个人的“精神反叛”来改造社会。这些作品取材于资产阶级日常生活，采用散文体写作，废除旁白与独白，舞台指示明确而具体。晚期剧作，自 1884年的《野鸭》至 1899年的最后一部戏剧《当我们死人醒来时》，偏重于个人的生活，特别是人物内心和精神世界的探索与刻画，通过象征手段的运用，表现出对人类困境的深刻的洞察力和人类精神层面上的哲理性反思。作品对现代戏剧的发展具有广泛而深刻的影响。

2、了解“戏剧”戏剧，综合艺术的一种。由演员扮演角色，当众表演情节、显示情境的一种艺术。在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也曾被用来专指话剧。其基本要素是情节性的动态造型，通过从空间到时间、从视觉到听觉的对观众的多方面作用，引起演员与观众、观众与观众之间的反复交流，进入集体的心理体验。按作品类型可分为悲剧、喜剧、正剧等；按题材内容可分为历史剧、现代剧、哲理剧、寓言剧、童话剧等。

3、相关背景两个世纪以来，世界经历了两次女性主义运动的高潮。女性主义运动的第一次高潮发生在十九世纪下半叶到二十世纪初期。这次女性主义运动是英美等国的妇女争取投票权与公民权的社会运动。《玩偶之家》的创作稍早于第一次女性主义运动高潮时期，不过剧作的创作时期已经是女性主义的萌芽时期了。回顾二十世纪以前的很多文学作品都涉及妇女问题。在这些作品中不难发现，更多的是从外部的社会原因进行探讨男女不平等的原因，即认为是社会的原因造成了这种不平等。它们通过家庭的内部矛盾把问题的严重性表现出来，却没有看到问题的根源，当时大多数人只是停留在表面上的“平等”，对于家庭中的父权文化很少触及。而易卜生的《玩偶之家》就是在这样的背景下产生的。